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viernes, 31 de enero de 2014

AMANDA PALMER

Amanda MacKinnon Palmer (nacida un 30 de abril de 1976) es una intérprete musical, conocida como vocalista y pianista del grupo The Dresden Dolls, que bien se podría catalogar como "Cabaret Punk Brechtiano".

Biografía
Familia e infancia
Amanda aprendió a tocar el piano desde niña, gracias a su madre. Tiene una hermana menor con la cual siempre mantuvo una muy buena relación.

Estudios e inicios
Creció en Lexington, Massachusetts, a cuya Escuela Secundaria asistió, y donde se involucró de forma especial en el departamento de dramática (algo muy presente en el contenido de muchas de sus canciones). Obtuvo la Licenciatura en Filosofía y Letras por la Universidad de Wesleyan. Trabajó como vendedora de helados en una tienda en Cambridge, Massachusetts, llamada Toscanini's. Hizo interpretaciones en escena basadas en la obra de the Legendary Pink Dots, una de sus primeras influencias musicales. Formó la banda Shadowbox Collective, dedicada a hacer espectáculos de teatro en escenarios, (en el año 2002, hizo "Hotel Blanc", que ella misma dirigió), teatro callejero y música en la calle haciendo de mimo, personificación a la que llamó "The Eight Foot Bride" (La novia de 8 pies (de altura)), en Harvard Square, entre otros sitios. Ésta parte de su vida quedó reflejada en la canción "The perfect fit", de su primer disco con "The Dresden Dolls", de título homónimo:

"I can paint my face
And stand very, very still
It's not very practical
But it still pays the bills"


(Traducción)

"Puedo pintar mi cara
y permanecer muy, muy quieta.
No es muy práctico,
pero aun así, paga las facturas."

Al igual que en la canción "Glass slipper", del disco "A is for Accident" (su álbum de debut en directo):

I give out flowers
To curious strangers
who throw dollars at my feet."

(Traducción)
"Le doy flores
a curiosos desconocidos
que arrojan dólares a mis pies

Un grupo de estatuas humanas (mimos), aparece en el videoclip de la canción "Sing", del disco "Yes, Virginia...".

A pesar del hecho de que nunca aprendió a leer música (aunque recibió breves lecciones en dos períodos diferentes), formó una banda llamada ""Amanda Palmer and the Void".

The Dresden Dolls
En octubre del año 2000, conoció al baterista Brian Viglione en una fiesta de Halloween y juntos formaron The Dresden Dolls. Para hacer más intensas sus actuaciones en directo, Amanda invitaba a antiguos compañeros de la Escuela Secundaria de Lexington para que realizasen obras dramáticas durante las mismas. En la actualidad, The Dirty Business Brigade (una compaña de nuevos e innovadores artistas), está presente en todos y cada uno de los conciertos.

En el 2005, Amanda ganó el premio a la mejor vocalista femenina de la WFNX/Boston Phoenix Best Music Poll.

En el 2006, The Dresden Dolls publicó "Words, music & artwork" por Amanda Palmer, en el que se describía la historia del álbum "The Dresden Dolls" y del dúo, así como una autobiografía parcial. El libro también contiene las letras, partituras, y notas de cada canción del álbum. Todo escrito por ella.

En el 2006, el Boston Globe la nombró la mujer más elegante de Boston. Y el mismo año, apareció en la lista de las mujeres más calientes de la Blender Magazine.

Carrera en solitario
El 16 de septiembre de 2008, publica su álbum en solitario Who killed Amanda Palmer?, con la producción y participación de Ben Folds.

El 15 de enero de 2010, el escritor Neil Gaiman anunció en su blog su compromiso matrimonial con ella.

El 20 de julio de 2010, lanzó su segundo disco en solitario de versiones de canciones de Radiohead tocadas con su ukelele, titulado Amanda Palmer Performs the Popular Hits of Radiohead on Her Magical Ukulele

FRANCES BEAN COBAIN

Frances Bean Cobain (Los Ángeles, California, 18 de agosto de 1992) es una artista visual estadounidense. Es la única hija del líder de Nirvana, Kurt Cobain y de la líder de Hole, Courtney Love.

Primeros años
El nombre de Frances fue elegido en honor de Frances McKee, la guitarrista del dúo indie rock The Vaselines. El segundo nombre fue elegido Bean, porque Kurt pensó que parecía un frijol en la ultrasonido. Su padrino es el cantante de REM, Michael Stipe y Drew Barrymore es su madrina.

En agosto del 2006 fue fotografiada por la revista Elle vistiendo el famoso Suéter y los pantalones pijama de su padre como parte de un artículo en el cual los hijos de famosas estrellas de rock vestían prendas de sus padres. Ella explicó "Vestí sus pijamas porque en 1992 él se casó con mi madre en Hawái vistiéndolos por lo que creí que seria adorable si los vistiese hoy. Él era demasiado perezoso como para usar un esmoquin y se casó en pijama!"

Carrera
Arte
En julio de 2010, Cobain presentó una colección de sus obras de arte titulada "Scumfuck" bajo el seudónimo de "Fiddle Tim" en la Galería La Luz de Jesús en Los Ángeles.

El 4 de agosto del 2012 Cobain participo de una exposición grupal titulada "LA MiXTAPE"10 utilizando su propio nombre. Los artistas debian elegir una canción por la cual debían ser inspirados a crear. Frances eligió la canción "Black" de la banda escocesa de rock alternativo The Jesus and Mary Chain. La mezcla eléctrica de canciones estuvo disponible en formato digital en iTunes.

El 30 de octubre del 2012 Cobain anunció que su primera exposición solista tendría lugar en febrero y sería posibilitada por la artista y cantante Jessicka.

Otros trabajos
Según la revista Rolling Stone, el título y la portada del box set de 2005, Sliver: The Best of the Box, fueron elegidos por Cobain.

Cobain trabajó como pasante de Rolling Stone de junio a agosto de 2008.

Cobain apareció como vocalista invitada en la canción My Space del álbum Evelyn Evelyn de Evelyn Evelyn, que fue lanzado el 30 de marzo de 2010. Amanda Palmer de Evelyn Evelyn aclaró que Cobain fue una de unos 20 artistas que cantaron la misma línea y cuyas voces fueron mezcladas en la grabación

domingo, 26 de enero de 2014

JOSÉ LUIS PERALES

José Luis Perales Morillas conocido como José Luis Perales o simplemente Perales (n. 18 de enero de 1945; Castejón, Cuenca, Castilla-La Mancha, España) es un electricista, cantautor y compositor español. 

Pasó sus primeros 16 años de vida en su ciudad natal, y en el año de 1961 se muda a Sevilla para realizar sus estudios de maestría industrial en electricidad. Luego de culminar la maestría se muda a Madrid para completar sus estudios con los de peritaje que realizaba mientras componía algunas obras. Lanzó su álbum debut Mis canciones en 1973.

Perales ha vendido más de 50 millones de ejemplares en todo el mundo. Su primer disco de oro lo obtuvo en Argentina en el año 1974, con «Celos de mi guitarra», desde entonces ha recibido más de 100 discos de oro y platino. Su canción «Porque te vas», popularizada por Jeanette, ha sido versionada por más de 40 artistas en Francia, Alemania, Inglaterra, Japón, hasta el año 2004. Sólo de esta canción vendió más de 6 millones de copias en Alemania y Austria.

Es el cantautor hispano más versionado del mundo, las letras de sus canciones son poesía que hablan del amor, la nostalgia y la paz. Ha realizado 27 producciones musicales y, ha registrado más de 510 canciones en la Sociedad General de Autores de España (SGAE)

Biografía
José Luis Perales nació en Castejón, un pueblo situado a 65 kilómetros de la ciudad de Cuenca, en el seno de una familia católica tradicional. Ya desde muy pequeño mostró devoción por la música aprendiendo a solfear con un antiguo maestro, lo que le llevó a poder tocar el laúd con tan sólo 6 años.

En 1959, contando con 14 años de edad, realiza sus primeras composiciones. Sin embargo, es sólo a partir de 1968 (a los 23 años de edad) que presenta sus canciones a las casas disqueras, ya que:

«Ellos [la gente del mundo de la música] eran los que presentaban mis canciones en sus casas de discos porque a mí me daba una vergüenza horrible ir personalmente. Era tímido y me asustaba el fracaso.»

A la edad de 16 años y llegada la hora de cursar estudios, su padre le consiguió una beca para la Universidad Laboral de Sevilla, donde se desplazó para estudiar maestría industrial en electricidad y vivir allí su juventud. Se apuntó a la tuna de la universidad.

«Como las empresas no querían gente en edad de servicio militar, tuve que esperar hasta la vuelta del cuartel. Entonces entré de maestro industrial eléctrico en una fábrica, pero lo primero que me dijeron fue que, aunque tuviera el título, de aquello yo no tenía ni idea, que para eso había gente allí que llevaban veinte años manejando los alicates. En los ratos libres seguía componiendo, y poco a poco fui vendiendo canciones. Fórmula V, Basilio, Jeannette, el Dúo Yerbabuena, Paloma San Basilio y Miguel Bosé han grabado canciones mías, entre otros. En un momento dado se enteraron de que tenía algunas canciones que no daba a nadie, que las consideraba muy mías, y que estaban allí, esperando no se sabía muy bien a qué. Las oyeron y me propusieron que cantara. Y comenzó mi etapa de cantante. Pero un poco forzado, porque parecía un trabajo muy complicado para mi. Y así me metí en ese mundo que , la verdad, me daba miedo. Poco a poco me voy acostumbrando; pero, como digo, manteniéndome bastante al margen. Y la verdad es que no me llego a creer todo lo que la gente me dice; cuando me nombran el mejor cantante del año, pues me quedo sorprendido. Mi opinión sobre mí mismo es inferior a la que la gente tiene de mí; aunque, en cambio, tengo confianza en mí mismo o, al menos, la voy adquiriendo.»

Fue escuchando la radio cuando se vio motivado para componer una canción, nació así una de sus primeras melodías, «Niebla», aún poco madura, pero que marcaría el principio de un largo camino, donde José Luis vio claro cual sería su verdadera dedicación durante el resto de sus días: la música.

A pesar de ello, tenía una beca, y tuvo que proseguir con sus estudios. Hizo el servicio militar en Madrid.

Nada más terminada la maestría industrial se desplazó a Madrid para completar sus estudios con los de peritaje, que compaginaba a la vez con su trabajo como delineante en una empresa del Instituto Nacional de Industria de España (INI) y sus composiciones, que ya acumulaba en decenas, esperando la llegada de algún cantante interesado en sus canciones.

Su primera obra «En San Marcos», fue grabada por el cantante madrileño Daniel Velázquez, en el sencillo «Tema El Padrino - El milagro del amor», publicada por la discográfica Philips Records en 1972 e impresa en el lado B. Fue la primera vez en que su nombre se estampó en vinilo. En este tema se canta a las bellezas venecianas.

Tras una interpretación en una fiesta alguien le ofreció grabar y probar fortuna, que le llegaría más adelante como compositor, puesto que como cantante no le gustaba al director de una conocida firma, de todas maneras, era lo que él quería, componer, lo de cantante (fama, escenarios, televisión, etc.) no era su espejo, además podría ocasionarle problemas a su relación amorosa.

Para aquel entonces ya había conocido, en el trabajo, a la que es ahora su mujer, Manuela Carrasco quien trabajaba como traductora5 , tan imprescindible en su vida, como él mismo dice:

«...yo, si no fuera por Manuela, estaría perdido.»

Descubrimos aquí a un Perales enamorado, tierno y enfermizamente fiel a su enamorada. Juegan así dos mujeres un papel muy importante en su vida: su madre Mariana (motor de su carrera, puesto que era ella la que le buscaba sus primeros auditorios, a veces entre la gente de su pueblo) y Manuela (voz crítica de sus canciones).

Es a raíz de conocer, en 1970, a Rafael Trabucchelli† principal productor discográfico de España en esa época, cuando la vida de Perales da un giro radical. Trabucchelli† le propone cantar, a lo que Perales se resiste todo lo que puede, puesto que ante todo está su vocación familiar, la vida de hogar y sus celos por su intimidad. Perales compone «Porque te vas» y en boca de Jeanette, se consiguen vender en un año cuatro millones de copias en todo el mundo, de tal forma que Carlos Saura incluyó ese tema en la película «Cría cuervos». Un éxito.

Con este hecho, Trabucchelli† persuade definitivamente a Perales para que cante, suceso que José Luis califica como accidental pero que le salió bien, puesto que su primer disco larga duración (Mis canciones) entre 1973 y 1974, en el que destacaban «Celos de mi guitarra», fue todo un éxito en España e Hispanoamérica.

Su primera presentación en Hispanoamérica, y su gran oportunidad según José Luis, fue en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires, Argentina; donde es recibido por una muchedumbre insospechada por Perales.

«El viaje a Argentina supuso un acontecimiento. Me habían programado en el teatro más importante de Buenos Aires y cuando llegué, la ciudad estaba inundada de carteles que decían <>. Me llevé una sorpresa increíble, yo no creía que fuese tan popular allí... Hasta rodé una peliculita con mi tomavistas, imagínate como estaría de sorprendido del recibimiento.»

Pronto empezaron las complicaciones, por lo que José Luis tuvo que dejar su trabajo por problemas de incompatibilidades y dedicarse por completo al mundo de la canción, además le horrorizaba depender del escenario y de la crítica. Era ante todo un hombre cuyos intereses primarios se centraban en su familia y su hogar. Él mismo ha dicho:

«Manuela y yo hemos padecido grandes soledades por todo ello».

Después se fue a vivir a Cuenca, donde construyó su hogar, y a Madrid, cuando sus dos hijos adolescentes (Pablo y María) se fueron a estudiar a la universidad, apartándose un poco de su actividad para dedicarse por completo a sus hijos. Siempre fiel a sus raíces, tiene una casa en Castejón y otra casa de campo a la que llama «el refugio», también cerca de Castejón donde suele retirarse a componer.

«Yo me pongo a componer aquí: en mi casa, sin que nadie me moleste ni me meta prisa. Me siento más seguro, más protegido, mejor. Cuando el disco sale empieza a materializar todo demasiado, tanto que puede llegar a pervertirte...»

Es así como se ha forjado la vida de uno de los cantantes y compositores más prolíficos de la industria discográfica española con 510 canciones registradas en la Sociedad General de Autores de España (SGAE)8 , un hombre de rostro afable, palabra suelta y sonrisa fácil, que no se considera ni músico ni cantante, pese al reconocimiento que han tenido sus dos talentos. Con más de 35 años en el mundo de la música, ha recibido un premio amigo como «reconocimiento a su trayectoria artística». Ha compuesto canciones para los artistas más conocidos de España, como Isabel Pantoja, Raphael, Miguel Bosé, Mocedades, Julio Iglesias, Rocío Jurado †, Jeanette, Paloma San Basilio, Rosa López y la cantante venezolana Mirla Castellanos, así como a la cantautora guatemalteca Shery han puesto voz a sus canciones. Ha recibido más de 100 discos de oro y platino y ha pisado escenarios de Nueva York, Buenos Aires, Miami, Chile, Uruguay, Perú, Ecuador, México , Panamá , Colombia y República Dominicana.

Los artistas más conocidos de España, como Isabel Pantoja, Raphael, Miguel Bosé, Mocedades, Julio Iglesias, Rocío Jurado, Jeanette, Paloma San Basilio, Rosa López, la cantante venezolana Mirla Castellanos,y la cantautora guatemalteca Shery (quien interpreta la canción Tiempo de otoño, titulada como El Amor en su álbum El amor es un fantasma del 20089 ) han puesto voz a sus canciones.

En el 2012 y después de seis años de ausencia, lanza su nuevo álbum: «Calle Soledad», en la cual, dice tener un nuevo amor: sus nietos.10 Este disco se lanzó a la venta en el 2012 y se realizó una gira por América y España. José Luis Perales, es uno de los cantantes más activos de España, y unos de los pocos baladistas de los años 70's que aún sigue en vigencia en la música Romántica. 

Activismo social
Desde siempre ha sido solidario con los más desfavorecidos, por lo que colabora con las Aldeas Infantiles SOS cediendo los derechos de «Canción para Manuela», tema dedicado a su nieta que el cantante y compositor incluye en su nuevo disco «Calle Soledad».

«La música es mi vida y a través de ella trato de poner un pequeño grano de arena para mejorar la existencia de algunos pequeños que sólo necesitan un poco de apoyo y protección para crecer y formarse en un ambiente propicio»

José Luis Perales
La participación de José Luis Perales con Aldeas Infantiles SOS se origina cuando en Argentina, en una gira por América a principios de los años 80, conoció la historia de unos hogares tutelados por mujeres, que se hacían cargo de la atención y cuidados de unos niños que, por diferentes circunstancias, procedían de la marginación y el desamparo. De regreso a España entró en contacto con Juan Belda, presidente de la organización en España, quien le explicó la labor que desarrollan en todo el mundo en favor de la infancia marginada.

Al preguntarle cómo podía colaborar con la organización, Belda le pidió que compusiera una canción promoviendo la idea de Aldeas Infantiles y la incluyera en un disco. Y así nació «Que canten los niños», que se incluyó en el álbum «Con el paso del tiempo» y cuyos derechos el autor ha cedido a la organización12 13 .
Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar
En 1983, José Luis Perales participa por primera vez como artista invitado al XXIV Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, realizado entre el 9 al 14 de febrero.

Repite como artista invitado en el XXV Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, llevado a cabo entre el 8 al 13 de febrero de 1984.

Una vez más como invitado en el XXXVIII Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar de 1997, presentándose el día jueves 20 de febrero.

Tras 15 años de ausencia, José Luis Perales regresa a Chile como el presidente del jurado del Festival Viña del Mar 2012 , en donde cerró con un gran concierto regalando a sus admiradores su nuevo trabajo de «Morir por ti».

Perales fue el gran protagonista de la última jornada del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, Chile, con un concierto que hizo vibrar a los 15,000 espectadores que llenaban las gradas de la Quinta Vergara.

En el transcurso de la actuación, el cantante y compositor español repasó algunos de los temas más populares de su discografía como «Un velero llamado Libertad», «¿Y cómo es él?», «Celos de mi guitarra» y «Quisiera decir tu nombre», entre otros, que emocionaron y levantaron de sus asientos a los aficionados que abarrotaban el anfiteatro de Viña del Mar.

Además, José Luis Perales regaló al público de Viña del Mar el estreno mundial de «Morir por ti», uno de los temas que incluirá en el nuevo álbum en el que está trabajando por esa época y que finalmente se llamaría «Calle soledad» que salió a la venta el 24 de abril de 2012.

Perales fue aclamado por el público que le premió con dos Antorchas y dos Gaviotas como reconocimiento a su memorable actuación. «No sabía que quedaba para mí tanto recuerdo, tanto cariño, después de tantos años», agradeció el músico español.

Obra
Influencias
Cuando José Luis tenía trece años, su padre, que era albañil en Castejón, le consiguió una beca en una universidad laboral de Sevilla. Estudió oficial industrial y electrónica, mientras escuchaba los discos de Bécaud, Aznavour, Tony Dallara y Connie Francis. Todos ellos eran los ídolos del futuro cantante, en cuyas canciones se encuentran reminiscencias de Charles Aznavour, a las que se une —como en buen número de cantantes de la época— un cierto eco de Serrat. A los veintiún años, Perales acabó su preparación y se mudó a Madrid, como otros tantos jóvenes de provincia. Traía algunas canciones compuestas.19

Letrista
AñoArtistaÁlbumDetalles
1973Bandera del Reino Unido/Bandera de España JeanettePalabras, promesas
Bandera de España Marian CondeGitano, gitanito
  • Gitano, gintanito (Lado A)
1974JeanettePorque te vas
1977Bandera de España Enrique y AnaBaila con el Hula-Hoop
  • Baila con el Hula-Hoop (Lado A)(Firmando como J. L. Perales en colaboración con Marisol Perales [Firma como M. Perales] y Rafael Trabucchelli† [Firma como R. Trabucchelli])
1978Bandera de Panamá/Bandera de España/Bandera de Italia/Bandera de Colombia Miguel BoséMiguel
  • Creo en ti (Firmando como J. L. Perales, escribe conjuntamente con Miguel Bosé)
Bandera de España Paloma San BasilioEn directo
  • Donde vas
1979Bandera de España PecosUn par de corazones
  • Mentiras para dos (Lado B)
Miguel BoséChicas!
  • Te quiero tanto
Bandera de Italia/Bandera de Chile Paolo Salvatore †Para mí... es la música
  • Sólo tú
1980Bandera de España IvánA solas
  • Te quiero tanto (Lado A) (Como J. L. Perales)
Bandera de España La Esmeralda de Sevilla¡¡Nuevos Chistes De Mariquitas Por!! La Esmeralda de Sevilla Vol. 2
  • Gitano (Lado B) (Como José L. Perales)
IvánSoñarte
  • Soñarte (Lado A) (Como J. L. Perales)
1981Bandera de España MocedadesDesde que tú te has ido
  • Cuando te miro (Lado B) (Como J. L. Perales)
1982MocedadesAmor de hombre
  • La llamaban loca (Lado B) (Como J. L. Perales)
PecosTan adentro de mi alma
  • Te quiero tanto
Miguel BoséBravi Ragazzi
  • Invito A Cena (Lado A) (Como J. L. Perales en colaboración con Miguel Bosé y Adelio Cogliati)
  • Signor Padre (Lado A) (Como J. L. Perales en colaboración con Miguel Bosé y Adelio Cogliati)
Bandera de España ParchísLas Locuras De Parchís
1983MocedadesLa música
  • Donde está
Bandera de México Daniela RomoDaniela Romo
  • Celos
Bandera de México YuriYuri
  • Vuelve (Lado B)
...Soy así
  • Solos (Lado A)
  • Vuelve (Lado B)
Bandera de España PopitosÉrase una vez... el Hombre (Versión original de la serie de TV.)
  • Érase una Vez... el Hombre (Como J. L. Perales conjuntamente con Marisol Perales [Firma como M. Perales] y Rafael Trabucchelli† [Firma como R. Trabucchelli])
Paloma San BasilioDama
  • Lloraré
1984Bandera de España RaphaelEternamente tuyo
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales
Daniela RomoAmor prohibido
  • Ay, ay, ay
Bandera de España MassielAcordeón
  • La noche (Lado B)
1985Bandera de España Isabel PantojaMarinero de luces
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales
RaphaelYo sigo siendo aquel
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales
MassielEn des... concierto
  • Brindaremos por él (Lado A) (Firmando como J. L. Perales)
1986Bandera de BrasilFábio Jr.Sem limites pra sonhar
  • No es fácil olvidar (en español)
Bandera de BrasilDominóDominó - 1986
  • Guerreiros (Versión en portugués de Edgard B. Poças)
1987MocedadesSobreviviremos
  • Recorrer el camino
1989Isabel PantojaSe me enamora el alma
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales
1990Bandera de EspañaRocío Jurado †Rocío de luna blanca
Bandera de EspañaLola Flores †Homenaje
  • Somos dos caminantes Interpretada a dueto por Lola Flores y Julio Iglesias
  • Dejándonos la piel Interpretada a dueto por Lola Flores y Rocío Jurado †
1992Isabel PantojaCorazón herido
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales
RaphaelAve Fénix
  • Una locura
  • América20
Bandera de España Julio IglesiasCalor
  • A caña y a café (Incluida en el lado B de la versión en italiano de este mismo álbum: Anche senza di te de Julio Iglesias)
1994Bandera de Colombia Marcelo CezánMarcelo Cezán
  • Sueño un país
2000Bandera de España Azúcar MorenoAmén
  • Piel de seda
2001Bandera de España ValderramaIlusión
  • Despierta
  • Que no se entere él
Paloma San BasilioEscorpio
  • América
2006Isabel PantojaYo soy esa
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales
2007Bandera de Guatemala SheryEl amor
2008Bandera de Colombia Fanny LuCelos
2009Bandera de España Rosa LópezPropiedad de nadie
  • Letras del álbum compuestas completamente por José Luis Perales21
  • Canta a dúo con la cantante el tema «Ahora que te has ido»21
2010Bandera de España DyangoDirecto al corazón
  • Me hablaron hoy de ti
Versiones
Porque te vas
«Porque te vas» es una canción compuesta en 1974, cuando aún Perales no era un reconocido cantante. Fue el mismo Perales quien pensó en escribir la canción exclusivamente para la cantante Jeanette. Abarca estilos como el funk, soul, pop y la música disco de aquellos años.

También es el primer y único sencillo del álbum Porque te vas (1976), a raíz de su éxito en ventas gracias a la película Cría cuervos de Carlos Saura, donde se dio a conocer. Por aquel entonces Jeanette tenía 23 años y ya era conocida gracias a su anterior éxito mundial: Soy rebelde.

En el 2010, la canción figuró en la revista Rolling Stone ubicada en el puesto 43 de Las 200 Mejores Canciones Del Pop-Rock Español, calificada con un ritmo revoltoso y un sonido netamente pop. En junio del 2012 el periódico británico The Guardian imprimió un especial con las canciones más importantes del pop de los países alejados de la órbita anglosajona. Dicho especial habló de música española, siendo Jeanette la única artista foránea de la lista. El periódico resaltó: «Su himno ‘Porque te vas’ está enclavado en la etapa final del régimen franquista cuando la sociedad española empezaba a sumergirse en la ola cultural que dominaba Europa.»

José Luis Perales lanzó varias versiones de este tema. La primera de ellas en 1990 en su álbum A mis amigos. En el 2001 en su álbum recopilatorio 30 grandes canciones tiene dos versiones: la primera solo y la segunda a dueto con la cantante Amaia Montero. Finalmente en el 2008 y en su álbum recopilatorio Perales en directo - 35 años (primero grabado en vivo) abre con una versión de esta canción.
Legado

Discografía

La discografía de José Luis Perales, cantautor español de los géneros musicales balada romántica, pop latino y canción protesta, entre otros; consiste en 26 álbumes de estudio, un álbum en directo, cuatro álbumes recopilatorios, un EP, 12 sencillos y 32 doble sencillo. Sus discos han sido distribuidos desde 1973 hasta 1984 por Hispavox (completamente abosorbida por EMI); desde 1986 hasta el 2000 por: Sony Music bajo los sellos CBS Records y Columbia Records; y desde el 2000 por Universal Music Group (quien adquirió a Valemusic).

Perales debutó en 1973 con el álbum Mis canciones.

A continuación, se presenta la información correspondiente únicamente a los álbumes de estudio. La discografía completa puede verse aquí.

Álbumes de estudio
Hispavox
1973 Mis canciones
1974 El Pregón
1975 Para vosotros canto
1976 Por si quieres conocerme
1977 Si...
1978
Como la lluvia fresca
Soledades (editado sólo para América)
Polydor
Jose Luis Perales (En alemán)
Hispavox
1979 Tiempo de otoño (En Argentina fue lanzado con el nombre de Tiempo de amor)
1981
Nido de águilas
Queria dizer
1982 Entre el agua y el fuego
1984 Amaneciendo en ti
Sony Music
CBS Records
1986 Con el paso del tiempo
Epic Records
1986 Com o passar do tempo
CBS Records
1987 Sueño de libertad
1989
La espera
A espera
1990 A mis amigos
Columbia Records
1991 América
CBS Records
1993 Gente maravillosa
1996 En clave de amor
Columbia Records
1998 Quédate conmigo
2000 Me han contado que existe un paraíso
2006 Navegando por ti
Universal Music Group
Universal Spain Music
2012 Calle soledad

Giras
Calle Soledad Tour
Inició el 12 de junio de 2012 en el teatro Rialto de España y culminó el 4 de diciembre de ese mismo año en auditorio Banamex de México. Sus presentaciones se realizaron, además en: Chile, Argentina, Uruguay (el cual se canceló), Perú, Estados Unidos (cancelada la primera presentación), Guatemala, Panamá, Costa Rica, Colombia (donde realizó la mayor cantidad de presentaciones en suelo americano), Ecuador y República Dominicana.

Premios
En España
Ha sido merecedor de un premio amigo en 2001 por su trayectoria artística.

En América
Premiado al mejor Álbum de Cantautor por «La asociación Internacional de Periodistas del Espectáculo» por el álbum «Navegando Por ti» en 2007. El premio fue entregado en Nueva York el 21 de marzo de 2008.

Nominado al «Mejor álbum de cantautor» en los Premios Grammy Latinos 2007 por su álbum «Navegando por ti».

La Conferencia Episcopal Venezolana ha otorgado a José Luis Perales el «Premio Monseñor Pellín» por su testimonio cristiano y el mensaje humano de sus canciones. Pellín fue un destacado sacerdote en medios de comunicación de ese país.

Ha recibido más de 100 discos de oro y platino.

Nominado al «Mejor álbum de cantautor» en los Premios Grammy Latinos de 2012, por su álbum «Calle soledad».

Trofeo Minero de Plata en el Festival de Zacatecas 2013, capital del estado de Zacatecas, México


NELSON GONÇALVES

Nelson Gonçalves (Santana do Livramento, Río Grande del Sur, 21 de junio de 1919 - Río de Janeiro, 18 de abril de 1998) fue un cantante y compositor brasileño, cuyo verdadero nombre era Antônio Gonçalves Sobral. 

Es el segundo mayor vendedor de discos de la historia de Brasil, con más de 75 millones de copias vendidas, sólo atrás de Roberto Carlos, con más de 120 millones, y del dúo de música sertaneja Tonico y Tinoco con aproximadamente 150 millones. Su mayor éxito fue la canción A volta do boêmio.

Biografía
Nació en el estado de Río Grande del Sur, pero creció y se formó en São Paulo, en el barrio de Brás, donde sus padres portugueses se radicaron. De niño, su padre lo llevaba por plazas y ferias, y mientras hacía de ciego y tocaba el violín, el pequeño Antônio cantaba. Fue jornalero, mecánico, lustrabotas, pulidor y zapatero. También fue boxeador en la categoría peso mediano, obteniendo el título de campeón paulista a los dieciséis años.

A pesar de su tartamudez, que le valió el sobrenombre de Metralha (Metralla), decidió ser cantante. En una de sus primeras bandas, tuvo como baterista a Joaquim Silva Torres. Probó suerte en los programas radiales de promesas musicales, muy populares en la radio de la época, sin lograr éxito. En esa misma época, se casó con Elvira Molla y tuvo dos hijos con ella. Sin empleo, trabajó como camarero en el bar de su hermano.

Se trasladó a Río de Janeiro en 1939, donde siguió probando suerte en los programas radiales de promesas musicales, pero sin éxito. Incluso Ary Barroso le aconsejó que desistiera de sus intentos. Finalmente en 1941, consiguió grabar un disco de 78 RPM que fue bien recibido por el público. Pasó a ser crooner del Casino Copacabana del Hotel Copacabana Palace, firmó contrato con la Radio Mayrink Veiga, iniciando una carrera de ídolo de la radio en las décadas del 40 y del 50, en una época donde los cantantes más populares eran Orlando Silva y Francisco Alves.

Algunos de sus grandes éxitos de los años 40 fueron Maria Bethânia (Capiba), Normalista (Benedito Lacerda / Davi Nasser), Caminhemos (Herivelto Martins), Renúncia (Roberto Martins / Mário Rossi) y muchos otros. Aún mayores fueron sus éxitos en los años 50, que incluyen Última Seresta (Adelino Moreira / Sebastião Santana), Meu Vício É Você y la emblemática A Volta do Boêmio, ambas de Adelino Moreira.

En la década de los 50, además de realizar espectáculos en todo Brasil, se presentó en Uruguay, Argentina y Estados Unidos, en el Radio City Music Hall.

La colaboración con Adelino Moreira, uno de los mayores letristas y compositores de la samba-canción y que compusiera para él más de 370 canciones, ayudó a Nelson a acuñar su estilo.

Desde 1952 y hasta 1959, estuvo casado con Lourdinha Bittencourt, sustituta de Dalva de Oliveira en el Trio de Ouro. En 1965, se casó con Maria Luiza da Silva Ramos, con quien tuvo dos hijos. Su adicción a la cocaína, que comenzara en 1958, le provocó problemas personales y profesionales, y lo llevó a la cárcel durante un mes en 1965. Después de superar la crisis con el apoyo de su mujer, retomó su carrera y lanzó el disco A Volta do Boêmio nº1, que se convirtió en un gran éxito.

Continuó grabando regularmente en los años 70, 80 y 90, reafirmando su posición entre los mayores vendedores de discos de la música brasileña. Además de sus antiguos éxitos, Nelson Gonçalves siempre se mantuvo atento a los nuevos compositores, y llegó a grabar canciones de Ângela Rô Rô (Simples Carinho), Kid Abelha (Nada por Mim), Legião Urbana (Ainda É Cedo) y Lulu Santos (Como uma Onda).

Recibió un Premio Nipper de la RCA, dada su larga permanencia en la casa discográfica, galardón que sólo Elvis Presley también ha ganado. Durante su carrera, grabó más de dos mil canciones, 183 discos en 78 RPM, 128 álbumes, vendió cerca de 78 millones de discos, ganó 38 discos de oro y 20 de platino.

Falleció en 1998 en Río de Janeiro, a consecuencia de un infarto agudo de miocardio.

Mayores éxitos
1941 - Se Eu Pudesse um Dia
1942 - Dorme que Eu Velo por Ti
1942 - Fingiu Que Não Me Viu
1942 - Renúncia
1943 - Noite de Lua
1943 - Quando a Saudade Vier
1943 - Não Sou Feliz nos Amores
1943 - A Saudade É um Compasso de Mais
1943 - A Mulher do Seu José
1943 - Solidão
1943 - Perfeitamente
1944 - Sabiá de Mangueira
1944 - Quase Louco
1944 - Dos Meus Braços Tu Não Sairás
1944 - Ela me Beijou
1945 - Eu Não Posso Viver Sem Mulher
1945 - Aquela Mulher
1945 - Meus Amores
1945 - Maria Bethânia
1946 - Pelas Lágrimas
1946 - Seus Olhos na Canção
1946 - Segure no Meu Braço
1946 - Quando É Noite de Lua
1946 - Menina dos Olhos
1946 - A Você
1946 - Coração
1946 - Espanhola
1947 - Dona Rosa (con Isaura Garcia)
1947 - Segredo
1947 - A Rainha do Mar
1947 - Odalisca
1948 - Princesa de Bagdá
1948 - Perdôo, Sim
1949 - Normalista
1949 - Quando Voltares
1949 - Pepita
1952 - Confete Dourado
1953 - Camisola do Dia
1953 - Meu Vício É Você
1954 - Carlos Gardel
1954 - Francisco Alves
1955 - Último Desejo
1955 - Esta Noite me Embriago
1955 - Hoje Quem Paga Sou Eu
1956 - Nossa Senhora das Graças
1956 - Por um Beijo de Amor
1956 - Meu Vício É Você
1956 - Natal Branco (con el Trio de Ouro)
1957 - A Volta do Boêmio
1957 - Pensando em Ti
1957 - História da Lapa
1957 - Grilo Seresteiro
1958 - Escultura
1958 - Pensando em Ti
1959 - Prece ao Sol
1959 - Revolta
1959 - Deusa do Asfalto
1960 - Meu Dilema
1960 - Chore Comigo
1960 - Queixas
1961 - Negue
1961 - Fica Comigo Esta Noite
1962 - Dois Amores
1963 - Enigma